- Pirmais radio singls no Teilora Svifta ceturtā studijas albuma, Tīkls 'We Are Never Ever Getting Back Together' dziedātājs rakstīja kopā ar zviedru populāro duetu Shellback un Max Martin. Teilore tīmekļa tērzēšanā 2012. gada 13. augustā paziņoja faniem visā pasaulē, ka nievājošā, tomēr jautrā dziesma ir par vienu no viņas bijušajām bāzēm un uz to viņa jokā atsaucas kā uz “patiešām romantisku dziesmu ... aizkustinošu un jūtīgu… manam mīļajam bijušajam draugam. ' Uz jautājumu, par ko ir melodija, viņa smaidot atbildēja: 'Es cenšos ar to nebūt pārāk noslēpumaina, bet cenšos to visu neatdot.'
Viens slavenības kandidāts dziesmas tēmai ir aktieris Džeiks Džilenhāls, kurš 2010. gada beigās un 2011. gada sākumā satikās ar Sviftu. - Spēcīgu skūpstu bijušajam iedvesmoja incidents, kad sesijā studijā kopā ar Maksu Mārtinu un Johanu Shellbaku nejauši ienāca dziedātājas bijušā drauga draugs. Svifta pastāstīja ABC News ' Nakts līnija : “[Mans draugs] sāk runāt par to, kā viņš ir dzirdējis [es un mans bijušais], ka mēs atkal satiekamies, un tas tā nebija. Kad viņš aiziet, Makss un Johans ir līdzīgi: 'Tātad, kāds ir stāsts aiz tā?' Un tāpēc es sāku viņiem stāstīt stāstu par šķiršanos, atgriešanos kopā, šķiršanos, atkal kopā sanākšanu. uhh , sliktākais.'
'Makss saka:' To mēs rakstām; mēs rakstām šo dziesmu, '' turpināja Svifta. 'Un es paņēmu ģitāru un tikko sāku dziedāt' mēs nekad neesam. ' Tas vienkārši notika tik ātri. Tas bija tik jautri. ' - Kā vadošais singls no Tīkls , šī dziesma pievērsa uzmanību superzvaigznei, izmantojot sarežģītu popmūzikas gabalu ar ļoti vieglām kantrī ietekmēm. Teilore Svifta piešķir dziesmu zīmolam pievilcību, un tā atbilst dziedātājas iepriekš veiksmīgajām publikācijām, koncentrējoties uz neveiksmīgu attiecību sāpēm. Sviftas vokālā izteiksme ir nepietiekami izteikta, jo pārāk emocionāli uzplaukst, lai tā labāk sazinātos ar pusaudžu auditoriju.
Dziesma sajauc lineāru progresu ar ļoti daudzveidīgu strukturālo elementu komplektu, kas rada klausīšanās pieredzi, kurā ir viegli iekļūt un kas vienmēr piesaista uzmanību. Īpaši spēcīgu atalgojumu piedāvā koris, kuram ir ārkārtīgi āķīga melodija un ļoti spēcīgi vārdi - vairāk nekā trešdaļa dziesmas spēles laika ir veltīta korim. Nosaukums ir gan gudrs, gan bieži parādās visā dziesmā, ļaujot mums to atcerēties, vienlaikus piesaistot gadījuma klausītāja uzmanību. Svifta arī gudri atjauno ļoti pazīstamo tematisko teritoriju, koncentrējoties uz attiecībām, kas ļauj viņai nostiprināt savu muzikālo identitāti, vienlaikus piesaistot uzticīgus fanus. Ciešā dziesmu rakstīšana, universālie teksti un pastiprināta uzmanība tīrākai popmūzikai (neņemot vērā viņas vairāk lauku stila tendences) padarīja to par spēcīgu, pievilcīgu ievadu Sviftas albumā. - Saskaņā ar Nielsen SoundScan pirmo nedēļu 'We Are Never' pirmajā nedēļā tika pārdoti 623 000 vienību. Tas deva Sviftai rekordu lielākajā digitālās pārdošanas nedēļā sievietes dziesmai un otro lielāko pārdošanas nedēļu aiz Flo Rida. Labā kārta , kas debitēja ar 636 000 2009. gada februārī.
- Dziesma bija pirmā Sviftas #1 topā Hot 100. Iepriekš viņa bija sasniegusi 2. vietu ar dziesmu You Belong With Me 2009. gadā un šodienas stāstu 2010. gadā.
- Šī pirmizrāde notika kantrī dziesmu topa 13. vietā, kas ir augstākā sieviešu mākslinieces debija SoundScan laikmetā.
- Tātad, kāds bija valsts aktiera iepriekšējais #1 pirms šīs dziesmas? Ir divas iespējamās atbildes:
1) Kerijas Undervudas Amerikāņu elks kronēšanas dziesma 'Inside Your Heaven' ieņēma Top 100, kas datēta ar 2005. gada 2. jūliju.
2) Lonestar's 'Amazed' 1999. gadā astoņas nedēļas pavadīja kantrī dziesmu pirmajā vietā un divas nedēļas - 'Hot 100' topā 2000. gadā. - Dziesma bija Sviftas 46. Hot 100 ieraksts un pirmais #1 - visvairāk mākslinieka apmeklējumu pirms topa topa sasniegšanas. Dionne Warwick turēja iepriekšējo rekordu, kad bija parādījusies 100 reizes 39 reizes, pirms 1974. gadā vadot savu 40. mēģinājumu ar dziesmu 'Then Came You' ar 'Spinners'.
- Dziesmas mūzikas videoklipa režisors bija Deklans Vaitblūms, no kura Svifta ir strādājusi kopā ar “Mean” un “Ours” vizuālajiem materiāliem. Tas tika uzņemts ar Sony F65 Cinealta kameru un bija pirmā mūzikas reklāma, kas tika demonstrēta 4K izšķirtspējā.
- Videoklips tika uzņemts vienā nepārtrauktā uzņemšanā bez jebkādiem labojumiem, un tajā ir Swift piecos dažādos tērpos, kas dziedātājai prasīja ļoti ātras kostīmu maiņas. 'Visai pieticībai bija jāiet ārā pa logu,' Svifta sacīja MTV News par saviem pieciem nikni ātrajiem apģērba slēdžiem. 'Visas manas drēbes tika saliktas kopā ar Velcro un ar sprādzēm, lai man būtu trīs dažādi tērpi viens otram.'
'Kostīmu maiņa bija patiešām drudžaina,' viņa turpināja. “[Mēs tos izdarījām] reālā laikā; tas bija traki. Vienā brīdī man bija lūzuma punkts. 'Es nevaru mainīt piecas tērpus, nav pietiekami daudz laika!' bet mēs galu galā varējām to paveikt. ' - Sviftas grupai tikai pēdējā brīdī tika paziņots, ka videoklipā viņi uzstāsies izplūdušos dzīvnieku tērpos. 'Pēkšņi viņi ieripoja savā tērpu plauktā, kas bija pilns ar dzīvnieku tērpiem, un viņi bija tik traki,' Svifta atminējās MTV News. 'Tas bija jautrs. Viņi bija tik dusmīgi. Pagāja pāris stundas, bet viņi beidzot to pieņēma. Tas beidzās absolūti jautri; viņi tiešām ir smieklīgi tajā video. Viņiem tas piederēja. '
- Sviftas bijušo mīlestības interesi par videoklipu spēlē Kanādas modeles aktieris Noa Mills ( Sekss un pilsēta 2 ). Mills pastāstīja MTV News, ka viņam patika veidot savu personāžu no tādām līnijām kā: 'Un jūs paslēptos un atrastu savu sirdsmieru ar kādu indie ierakstu, kas ir daudz foršāks par manu.' Viņš teica: 'Jūs dzirdat, ko saka dziesmu vārdi, un domājat:' Labi, ja jūs runājat par šo klausāmo albumu, kas ir vēsāks par manu, es zinu, ka es klausos kādu albumu un sākotnēji sūtu dažas ziņas ka es neesmu iemīlējusies jūsu mūzikā, 'tāpēc jūs to paņemat un kā varonis jūs to spēlējat.'
- Svifts paskaidroja Tīkls albuma nosaukums ir saistīts ar viņas emociju intensitāti neveiksmīgu attiecību sērijas laikā, kuras bieži bija ļoti publiskas. 'Visas šīs emocijas,' viņa teica, 'kas aptver intensīvu mīlestību, lielu vilšanos, greizsirdību, apjukumu, manuprāt, visas šīs emocijas ir sarkanas. Pa vidu nav nekā; nevienā no šīm sajūtām nav nekā smilškrāsas. '
- Svifta nāca klajā ar šo izjukšanas himnu, lai nobiedētu bijušo draugu “no traka”, kad izdzirdēja radio atskaņoto melodiju. Viņš bija noniecinājis viņas mūziku, un Svifta vēlējās padarīt dziesmu pēc iespējas pievilcīgāku, lai tā pastāvīgā atskaņošana viņu kaitinātu. Viņa paskaidroja ASV šodien : '(Tas ir) galīgais portrets, kā es jutos, kad beidzot pārstāju rūpēties par to, ko bijušais domā par mani. (Viņš) lika man justies, ka neesmu tik labs vai tik atbilstošs kā šīs hipsteru grupas, kuras viņš klausījās ... Tāpēc es uztaisīju dziesmu, kas, kā es zināju, absolūti viņu tracinās, kad viņš to dzirdēja radio. Cerams, ka tas ne tikai tiks atskaņots daudz, lai viņam tas būtu jādzird, bet tas ir pretējs mūzikas veidam, ar kuru viņš centās likt man justies zemākai. ”
- Šīs dziesmas nosaukums ir nedaudz apgrūtinošs, un Svifta sacīja, ka ir “daudz diskusiju” par to, kā to nosaukt. Viņa no paša sākuma deva priekšroku filmai “Mēs nekad nekad neatgriezīsimies kopā” Esquire : 'Tas ir ļoti galīgi, ļoti agresīvi un nav smalki.'
- Svifta piedāvā sarkastisku atlaišanu savam hipsteru bijušajam, kad viņa dzied: “Paslēpies un atrodi savu sirdsmieru. Ar kādu indie ierakstu, kas ir daudz foršāks par manu. ' Viņa teica Sargs : 'Tā bija vissvarīgākā dziesmas līnija. Tās bija attiecības, kurās es jutos ļoti kritizēta un nepamatota. Viņš klausītos šo mūziku, par kuru neviens nebija dzirdējis ... bet, tiklīdz kādam citam šīs grupas patika, viņš tās pameta. Man šķita, ka tas ir dīvains veids, kā būt mūzikas fanam. Un es nevarēju saprast, kāpēc viņš nekad neteiks neko jauku par manis sarakstītajām dziesmām vai manu radīto mūziku.
- Teilore pastāstīja Digital Spy, ka viņa dziesmu uzrakstīja kopā ar Shellback un Max Martin 25 minūtēs.
- Dziesma pavadīja deviņas nedēļas pēc kārtas pirmajā vietā Billboard Country Singles, visvairāk solo māksliniece topa vēsturē. Iepriekš rekords piederēja Konija Smita skaņdarbam “Once A Day”, kas 1964. gadā sasniedza astoņas nedēļas augstākajā pozīcijā. Svifta skrējiens bija garākais jebkuram māksliniekam kopš Deivida Hjūstona deviņas nedēļas ar dziesmu “Gandrīz pārliecināts” 1966. gadā. ir pavadījuši vairāk nekā deviņas nedēļas visaugstākajā pozīcijā valsts topā Baks Ouvens, kurš 1963.-1964. gadā vadīja 16 nedēļas ar 'Love's Gonna Live Here'.
- Galvenais iemesls, kāpēc Teilore to izvēlējās Tīkls galvenais singls bija tā āķīgā melodija. Izvēloties šo dziesmu, man tas izlēca, viņa sacīja Radio.com. 'Es spēlētu to saviem draugiem un ģimenei, un viņi atgriezīsies pēc dažām dienām, to dziedādami, vārds vārdā. Viņi nevarēja to izvilkt no galvas. '
- Swift atklāja Grammy balvas 2013. gadā, izpildot šo dziesmu, mainot vārdus savā vokālajā interlūdijā, lai teiktu, ka viņa ir “aizņemta, atverot Grammy balvas”. Viņa bija ģērbusies kā seksīga vadītāja, un viņu atbalstīja cirka izrāde. Kad viņa ieņēma savu vietu skatītājos, Teilore kļuva par izgriezumu, jo varēja redzēt, kā viņa dedzīgi dzied kopā ar citām izrādēm visas izrādes laikā.
- Svifta pastāstīja ASV Viņa ka viņa raksta par savām personīgajām attiecībām, lai justos labāk. 'Man tā ir tikai dziesmu rakstīšana tā, kā vienmēr esmu darījusi,' viņa sacīja. 'Es sēžu gultā un sajūtu sāpes, kuras es nesapratu, uzrakstu dziesmu un saprotu to labāk. Ja cilvēki vēlas sadalīt dziesmu tekstus, tās ir viņu tiesības, taču tas viss nāk no tās pašas vietas, kur es sāku. Tas ir tikai kaut kas, ko es daru, lai justos labāk. '
- Šī dziesma ieguva ierakstu 2014. gada izdevumā Ginesa rekordu grāmata . Tas ieguva visstraujāk pārdotā digitālā singla titulu pēc tam, kad tas bija sasniedzis #1 vietu iTunes tikai 50 minūtes pēc tā izlaišanas. Rekordu pārspēja Arianas Grandes “Problēma”, kas sasniedza 1. vietu tikai 37 minūšu laikā pēc tās izlaišanas 2014. gada 28. aprīlī.
Teilore grāmatas 2014. gada izdevumā tika nosaukta arī par pirmo solo mākslinieci, kurai ASV albumu topā bija divas nedēļas pārdotas nedēļas kopš ierakstu sākuma 1991. gadā.
