- Šo dziesmu var interpretēt dažādi. Bono, kurš rakstīja dziesmas vārdus, vienmēr ir bijis mazliet neskaidrs, sakot, ka tas ir “par attiecībām”. Šeit ir dažas interpretācijas:
1) Dziesma varētu attiekties uz Vācijas atkalapvienošanos, kur grupa to ierakstīja.
2) Tas varētu būt par The Edge laulības ar Aislinn O'Sullivan izjukšanu. Pārim bija problēmas attiecībās un drīz pēc sesijām viņi šķīrās. Bono bija labākais vīrietis viņu kāzās.
3) Tas varētu būt par to, ka grupa noliek savas atšķirības malā un sanāk kopā, lai izveidotu albumu.
4) Bono, iespējams, rakstīja par savu labo draugu, īru gleznotāju Guggi, kuram bija problēmas ar meiteni.
5) Dziesma varētu atspoguļot sarunu starp AIDS upuri un viņa tēvu. - Grupa uzrakstīja šo dziesmu Berlīnē pēc tam, kad tur ilgus gadus strādāja, mēģinot ierakstīt Uzmanies mazulīt . Berlīnes mūris tikko bija nokritis, tāpēc grupa cerēja rast iedvesmu no cīņas un pārmaiņām, kas tuvojās šim reģionam. Tā vietā viņi nonāca pretrunā viens ar otru un nespēja veikt daudz produktīva darba.
Šī dziesma nāca pēkšņi - tās kaulus uzrakstīja apmēram 30 minūtes pēc lielākās daļas, un tā radoši atjaunoja grupu. Kad viņi aizbrauca no Berlīnes, viņiem bija maz ko parādīt, izņemot šo dziesmu, bet viņi varēja pabeigt albumu mājās Īrijā ar šo dziesmu kā galveno. The Edge saka: 'Tā bija galvenā dziesma albuma ierakstā, pirmais izrāviens ārkārtīgi sarežģītajā sesiju komplektā.' (No Q Žurnāls, 2005. gada septembris.) - Ieņēmumi no singla tika ziedoti AIDS izpētei, kas bija norādīts singla iesaiņojuma piezīmēs. Uz piezīmēm bija uzdrukāts arī šis paziņojums: “Attēls uz vāka ir amerikāņu mākslinieka Deivida Vojnaroviča fotogrāfija, kurā attēlots, kā indieši medīja bifeļus, liekot tiem skriet no klintīm. Vojnarovičs identificē sevi un sevi ar bifeļiem, kurus nezināmie iespiež spēki, kurus mēs nevaram kontrolēt vai pat saprast. Vojnarovičs ir aktīvists mākslinieks un rakstnieks, kura darbs pēdējā laikā ir radījis strīdus, pateicoties bezkompromisa attēlojumam par mākslinieka homoseksualitāti, viņa inficēšanos ar H.I.V. vīrusu un ar AIDS saistīto politisko krīzi ”.
- The Edge ģitāras celiņu izdomāja, strādājot pie filmas Mysterious Ways. Kad viņš izdomāja šo ģitāras partiju, viņi ātri sāka rakstīt “Viens”.
- Pieņemšanas vēstījumu atzinīgi novērtēja geju kopienas locekļi, no kuriem daudzi to interpretēja kā dēlu, kurš tēvam teica, ka mirst no AIDS.
- Tika izveidoti trīs dažādi videoklipi, katrs dziesmu interpretēja atšķirīgi. Pirmais, režisors Marks Pellingtons, parāda bifeļu, kas darbojas laukā. Otrajā, kas lielākoties bija redzama Eiropā, tika demonstrēts U2. Trešais, kas tiek rādīts galvenokārt ASV, ir veidots ap Bono, atspoguļojot virs cigaretes.
Režisors un fotogrāfs Antons Korbijns stāvēja pie videoklipa, kurā tika demonstrēta grupa dragonā. Viņš teica Sargs 2005. gada 24. septembris: “Šajā posmā es strādāju ar U2 kā fotogrāfs 10 gadus, un mums bija kāpumi un kritumi. Es viņiem 1984. gadā uztaisīju vienu video par lepnumu. Tā bija katastrofa, un neviens to nekad neredzēja. Pagāja astoņi gadi, lai dotu man vēl vienu iespēju. Es tiešām gribēju pielikt lielas pūles, lai pierādītu viņiem sevi kā režisoru. Es pat ar rokām apgleznoju automašīnas, kas parādās video. Es visu tēmu aptvēru ap jēdzienu “viens”, lai gan es nedomāju, ka par to Bono patiesībā dziedāja. Tāpēc es to filmēju Berlīnē, jo siena bija tikko nogāzusies. Un es filmēju grupu, kas uzstājās aplī kā viena vienība. Es parādīju Bono tēvam šūpoles vienā galā, lai ieteiktu, ka pats ne vienmēr esi līdzsvarots. Man ļoti patika Bono tēvs, bet viņiem bija ļoti sarežģītas attiecības.
Es domāju, ka viņiem bija ļoti svarīgi parādīties kopā. Tās visas bija manas idejas, bet U2 ļoti ir grupa, kurai patīk satikties un runāt par lietām. Ar viņiem vienmēr ir daudz tikšanos! Bet viņi iztīrīja visas idejas, ieskaitot ideju par tām, kas parādījās vilcināšanās laikā. Vēlāk viņi nolēma, ka daļa no singla ieņēmumiem tiks novirzīti labdarības organizācijām Aids. Viņi kļuva nervozi, ka video vilkšanas elements var negatīvi saistīt AIDS ar homoseksuāļu kopienu. Tāpēc viņi pameta video un lika kādam citam kaut ko filmēt.
Tajā laikā man tas bija tik sāpīgi. Viņi to aizstāja ar Bono video bārā, kuru ieskauj modeļi, kas man īpaši nepatika. Bet, kad dziesma dažus mēnešus vēlāk bija mirusi topos, viņi saņēma MTV, lai tā vietā sāktu rādīt manu videoklipu. Tāpēc man patīk strādāt ar U2: viņi man ir palikuši ļoti uzticīgi, kas mūzikā ir reti. '
Saskaņā ar Sargs , Dziesmas videoklipā parādījās Bono tēvs Roberts Hjūssons. Vēlāk viņš sūdzējās dēlam, ka viņam nav samaksāts. - Tas ir parādīts trīs citos gadījumos Stends Hot 100, izņemot U2 sākotnējo #10 izvietojumu:
2006 - Mary J. Blige un U2 (#86)
2009 - Ādams Lamberts (# 82)
2010 - Glee Cast (#60) - Šis tika atzīts par labāko singlu 1992. gadā Ripojošs akmens lasītāju aptauja. U2 ieguva arī gada labāko albumu, grupu un atgriešanos. 2003. gadā tā tika atzīta par visu laiku labāko dziesmu Q žurnāls.
Ādams - Dewsbury, Anglija - 2005. gadā Bono iesaistījās kampaņā “Viens”, kuras mērķis bija pārliecināt ASV valdību piešķirt papildu 1% no sava budžeta, lai palīdzētu nabadzīgajiem Āfrikas reģioniem. Uz Vertigo tūres laikā, reģistrējoties faniem, viņu vārdi tika parādīti video ekrānos, kad U2 to atskaņoja.
- Ādams Kleitons un Lerijs Mullens to izpildīja Bila Klintona “MTV rokenrola atklāšanas ballē” 1993. gadā kopā ar Maiklu Stīpu un Maiku Milsu no R.E.M. Ekspromtu grupa kļuva pazīstama kā “Automatic Baby”, albumu nosaukumu kombinācija Automātiski cilvēkiem un Uzmanies mazulīt .
- Marka Pelingtona režisētais “bifeļu” videoklips sastāvēja no prognozēm, ko viņš veidoja TV ekskursijai “Zoo”. Intervijā Songfacts ar Pelingtonu viņš paskaidroja: 'Viņi jau bija izveidojuši dziesmai videoklipu, ko Antons Korbijns bija darījis, no viņiem ar vilcienu, un viņi nebija īsti traki par to. Tātad, viņi izlaida manējo, un tas kādu laiku bija ārā. Tas bija ļoti “anti-video”: nav grupas, lēns mākslas darbs. Un viņi izveidoja trešo videoklipa versiju ar Bono dziedāšanu bārā.
Man vienmēr bija interesanti, ja dziesmai ir vairāki videoklipi. Es nezinu, kāpēc grupas to nedara vairāk. '
Vēlāk Pelingtons strādāja pie 2007. gada filmas U2 3D . - Uz Popmart turnejā Mehiko, savukārt Edža spēlēja ievadā Bono sacīja: 'Šis iziet pie mūsu palīga, lieliska palīga, lieliska dziedātāja, atvainojamies, atvainojamies par Maiklu Hutčensi.'
Bils - Džonstauna, PA - Viņu tūres laikā no 2001. līdz 2002. gadam ekrānā tika parādīts 11. septembra uzbrukumu upuru saraksts, kamēr viņi to veica.
- 2006. gadā, pēc Bank of America apvienošanās ar MBNA, BoA rīkoja korporatīvo konferenci, kurā Ītans Čandlers, kurš vadīja Ņujorkas filiāli, izpildīja šīs dziesmas jauno versiju, atzīmējot apvienošanos. Lirikas paraugs: 'Un mums ir jābēg' Bank One '. Kas ir tavā makā? Tas nav Capital One. ' Par laimi, kāds nopludināja videoklipu, un tas nonāca vietnē YouTube, kur jūs varat redzēt to visā krāšņumā . Noskatieties ovācijas beigās.
- Mary J. Blige to dziedāja kopā ar Bono 2006. gadā, lai gūtu labumu viesuļvētras Katrīna upuriem. Pēc tam Blige to ierakstīja kopā ar Bono un U2 savam albumam Atgādināt .
- 2007. gada marta aptaujā, ko veica Tonija Fentona šovs Īrijas radiostacijā Today FM šis tika atzīts par visu laiku labāko īru singlu.
- Bono paskaidroja šīs dziesmas nozīmi Ripojošs akmens 2005. gadā: “Tas ir tēva un dēla stāsts. Es mēģināju rakstīt par kādu man pazīstamu cilvēku, kurš iznāk un baidījos pateikt savam tēvam. Tas ir reliģiozs tēvs un dēls ... Man ir daudz geju draugu, un esmu redzējis, ka viņi ir izkropļoti no nemīlošām ģimenes situācijām, kuras vienkārši ir pilnīgi pretkristīgas. Ja mēs kaut ko zinām par Dievu, tad Dievs ir mīlestība. Tā ir daļa no dziesmas. Un tad tas ir arī par cilvēkiem, kuri cenšas būt kopā, un par to, cik grūti ir palikt kopā šajā pasaulē neatkarīgi no tā, vai esat grupā vai attiecībās. ”
Bertrāns - Parīze, Francija - Līnija “Viena dzīve, viens ar otru, māsas, brāļi” 2006. gada mūzikas kanāla VH1 aptaujā tika atzīta par Lielbritānijas iecienītāko dziesmu liriku.
- Ikviens, kurš domā to izmantot kāzās, varētu vēlēties pārskatīt. '' Viens '' nav par vienotību, tas ir par atšķirību, '' Bono norāda grāmatā U2 līdz U2 . 'Tā nav vecā hipiju ideja' Dzīvosim visi kopā '. Tas ir daudz pankroka jēdziens. Tas ir antiromantisks: “Mēs esam viens, bet neesam vienādi. Mēs nesam viens otru. ' Tas atgādina, ka mums nav izvēles. Es joprojām esmu vīlies, kad cilvēki dzird koru rindu kā “mums ir jādara”, nevis “mēs nesam viens otru”. Jo tas tiešām ir atkāpies. Tas nav: 'Nāciet visi, velvēsimies pāri sienai.' Patīk jums tas vai nē, vienīgā izeja no šejienes ir tad, ja es jums pacelšu kāju pa sienu, un jūs velciet mani sev līdzi. Tajā ir kaut kas ļoti neromantisks. Dziesma ir nedaudz savīta, tāpēc es nekad nevarēju saprast, kāpēc cilvēki to vēlas savās kāzās. Es noteikti esmu satikusi simts cilvēku, kuriem tas ir bijis savās kāzās. Es viņiem saku: 'Vai jūs esat traks? Tas ir par šķelšanos! '
- Edžs piedāvā savu viedokli: “Lirika bija pirmā jaunā, intīmākā stilā. Būtībā tās ir divas idejas. Vienā līmenī tā ir rūgta, saviļņota, vitrioliska saruna starp diviem cilvēkiem, kuri ir piedzīvojuši nejaukas, smagas lietas: 'Mēs sāpinām viens otru, tad mēs to darām vēlreiz.' Bet citā līmenī pastāv ideja, ka “mēs nesam viens otru”. “Nokļūt” ir atslēga. “Gatavs” būtu pārāk acīmredzams un plašs. “Nokļūt” liek domāt, ka mūsu privilēģija ir nest viens otru. Tas visu liek perspektīvā un ievieš žēlastības ideju. Tomēr es to nebūtu spēlējis nevienās savās kāzās. '
- Tas tika parādīts 2000. gada filmas Nicolas Cage treilerī Ģimenes cilvēks . Pašā filmā tas netika izmantots.
