- Pirmais singls no OneRepublic ceturtā studijas albuma “Whereever I Go” ietver episkās klavieru līnijas un fanka vadītu ritmu. Izklausās, ka grupa iepriekš neko nav radījusi. Paskaidrojot, kāpēc bija svarīgi, lai galvenais singls atšķirtos no pārējā jaunā albuma, Raiens Teders sacīja: 'Tas neliecina par visu albumu, bet tas ir tā, it kā, ja jūs dodaties pavakariņot, jūs nepasūtāt steiku uzkodai. un steiku vakariņās. Jūs to sadalāt, un jums ir dažādas lietas. Tātad pirmais singls... tā noteikti ir uzkoda, es domāju, ka tā ir labākā uzkoda, ko mēs varam izdomāt.'
- Teders šeit dzied par to, ka nevar atrast mīlestību, kas viņam kādreiz bija līdzīga. Šīs iepriekšējās attiecības vienmēr paliks 'spoks istabā', kad vien viņš satiksies ar jaunu meiteni. Teders skaidroja, ka dziesma ir par 'apsēstību un gandrīz nedabisku, neveselīgu apsēstības līmeni'.
- Uzstājoties BBC Radio 1, Teders apsprieda, cik smagi OneRepublic strādāja, lai dziesma skanētu svaigi un aktuāli, bet tomēr organiski. 'Ir grūti kā īstai grupai attīstīties un joprojām saglabāt cilvēcību instrumentos,' viņš teica. 'Tāpēc tas ir sarežģīti. Jūs vēlaties dzirdēt basģitāristu, jūs vēlaties dzirdēt bundzinieku, bet vēlaties, lai tas vienlaikus izklausītos moderni. Tāpēc bija vajadzīgi... gadi, lai uzlauztu šo kodu.'
- Tikai 2 minūtes un 49 sekundes garā dziesma ir līdz šim īsākā OneRepublic dziesma.
- Runājot ar NME , Raiens Teders skaidroja dziesmas atšķirīgā skanējuma fonu: 'Mēs klausījāmies daudz 90. gadu beigu franču un itāļu disko ierakstu, piemēram, Daft Punk, Cassius, Justice,' viņš teica. 'Mēs arī klausījāmies daudz Miike Snow un Mew, un es kļuvu apsēsts ar šo skandināvu melodiju formu, jo tās tik ļoti atšķiras no amerikāņu gospel un citām lietām, ko esam darījuši. Un tā bija kombinācija dzenoties pēc tiem ierakstiem ar dziesmām, kurās ir ļoti bass un uz rifiem, kas mūs noveda pie “Wherever I Go”.
'Tas likās kā pirmais singls, jo tā ir vieglāk sagremojama versija dažām citām lietām, ko esam paveikuši albumam,' piebilda Teders. 'Mēs varējām vispirms izdot citas dziesmas, kas būtu atbaidījušas daudzus mūsu fanus.' - Dziesmas videoklipa režisors ir Džozefs Kāns (Taylor Swift's Sliktas asinis .') Tajā galvenā uzmanība ir pievērsta japāņu biroja darbiniekam, kuru atveido Kenets Čoi, kurš vislabāk pazīstams ar varoņa Henrija Lina atveidošanu televīzijā. Anarhijas dēli . Vīrieša garlaicīga dzīve tiek pārveidota, kad viņš atklāj slepenu eju, kurā atrodas OneRepublic.
Klipa tēmas pamatā ir citāts no Henrija Deivida Toro 1854. gada grāmatas Valdens : 'Cilvēces masa dzīvo klusā izmisumā.' Raiens Teders paskaidroja radio.com : 'Ideja, ka, iespējams, vairāk nekā pusei iedzīvotāju ir tādi brīži: jūs ejat uz darbu, un jūs redzat, ka visi pārējie iet uz darbu, ģērbušies tā, kā jūs esat, dzerot jūsu Starbucks un sakot: 'Dievs, vai tas tiešām ir?' Un [videoklipā] puisim ir šis brīdis.' - Teders paskaidroja nepāra albuma nosaukumu radio.com : 'Tas nebija īsti joks, bet mēs kaut kā jokojām, [basģitārists] Brents [Kutzle] un es,' 'Dievs, albumu nosaukumi ir tik nopietni, tie ir tik svarīgi un smieklīgi dažreiz un tik abstrakti. Kā būtu, ja mēs to vienkārši nosauktu Ak, mans?''
