- Šī dziesma stāsta par bezjēdzību nebūt apmierinātam ar lietām, kas jums ir. Tāpat kā mēģinājums noņemt ūdeni okeāna dibenā, nav nekādu iespēju apturēt dzīvības virzību uz priekšu. Dabas spēki (tāpat kā okeāns) liek jums kustēties gandrīz bez jūsu apzinātas piepūles - kā vēdera runātājs, kas kustina lelli.
Galvenais vadītājs Deivids Bērns, stāstot, nedaudz izgaismoja savu lirisko iedvesmu Pārtraukums : 'Lielākā daļa vārdu grāmatā 'Reiz dzīvē' nāk no evaņģēlistiem, kurus es ierakstīju no radio, veicot piezīmes un atlasot frāzes, kuras, manuprāt, bija interesantas norādes. Varbūt es esmu fascinēts ar vidusšķiru, jo tas šķiet tik atšķirīgs no manas dzīves, tik tālu no tā, ko daru. Es nevaru iedomāties dzīvot tā.
Daži no šiem evaņģēlistu ierakstiem nonākuši arī 1981. gada albumā ar nosaukumu Mana dzīve spoku krūmā , Deivids Bērns un Braiens Īno. - 1981. gada februārī tas apstājās 103. vietā, bet, kad MTV augustā sāka darbu, viņi daudz atskaņoja videoklipu, piešķirot dziesmai daudz lielāku ekspozīciju.
Deivida Bērna horeogrāfiju videoklipā veidoja Tonijs Baziliks, kuram bija hits kā dziedātājam ar dziesmu Mikijs. Tas bija ļoti dīvains videoklips, un daudziem skatītājiem tas bija pirmais skats uz Talking Heads (vai vismaz Bērnu — visa grupa videoklipā parādījās tikai pēc diviem gadiem 'Burning Down the House').
Skatoties, kā Deivids Bērns spazmojas kā nepareizi funkcionējošs robots, kas mijas ar žestikulēšanu marsiešu zīmju valodā, apdomājiet šo grāmatas fragmentu. MTV Ruled the World — Mūzikas video agrīnie gadi , kurā Toni Bazils aizpilda dažas detaļas par šī videoklipa horeogrāfiju: “Viņš [Birns] vēlējās pētīt kustību, taču viņš vēlējās vairāk pētīt kustību kā aktieris, tāpat kā Deivids Bovijs, tāpat kā Miks Džegers. Viņi pie kustības nonāk citā veidā, nevis kā apmācīts dejotājs. Vai arī deju soļi īsti neinteresē. Viņš gribēja pētīt cilvēkus transā – dažādus transus baznīcā un dažādus transus ar čūskām. Tāpēc mēs devāmies uz UCLA un USC, un mēs skatījāmies daudz dokumentālo filmu par šo tēmu. Un tad viņš pārņēma idejas un 'fizikalizēja' idejas no šīm dokumentālā stila filmām.
Baziliks piebilst: “Kad es veidoju videoklipus — vienalga, vai tas bija ar Devo, Deividu Bērnu vai jebkuru citu —, ierakstu kompānijas nevienam neelpoja, stāstot, kas jādara, kā videoklipam jāizskatās. Nebija neviena paranoiska A&R puiša, neviena traka kumode, kas ienāktu un izlemtu, kas cilvēkiem jāvalkā, un ieliktu viņus apavos, kuros viņi nevar staigāt, katram bija sava darba kārtība. Mēs visi bijām vieni paši.
Baziliks arī režisēja un veidoja horeogrāfiju videoklipam Paliec Gaismā skaņdarbu Crosseyed And Painless, kurā piedalās dejotāji no grupas The Electric Boogaloos. Neviens no grupas dalībniekiem tajā neparādās. - Daži kritiķi ir norādījuši, ka “Once In A Lifetime” ir sava veida tālredzīgs grūdiens 1980. gadu pārmērībām. Deivids Bērns saka, ka viņi kļūdās; ka lirika ir gandrīz par to, par ko tajā teikts. Intervijā NPR Bērns sacīja: 'Mēs lielākoties esam bezsamaņā. Jūs zināt, mēs darbojamies pusnomodā vai ar autopilotu, un galu galā, neatkarīgi no tā, mums ir māja, ģimene, darbs un viss pārējais, un mēs neesam īsti pārtraukuši sev jautāt: 'Kā es šeit nokļuvu?' >> Ieteikuma kredīts :
Lorēna — Leiklenda, Florida - Braiens Īno producēja šo dziesmu un uzrakstīja kori, kurā arī dziedāja. Deivids Bērns uzrakstīja pantus, kurus viņš runā/dzied intriģējošā stāstījuma stilā. Paliec Gaismā bija ceturtais Talking Heads albums, bet trešais producēja Eno, kura mākslinieciskā tendence un neparastā nojauta grupai lieliski iederējās.
Atšķirībā no viņu iepriekšējā albuma, dziesmas ir ieslēgtas Paliec Gaismā pārsvarā tika rakstīti studijā (Compass Point, Bahamu salas) un visi tika ieskaitīti četriem grupas dalībniekiem plus Eno. - Pārsteidzoši daudz mūziķu min “Once In A Lifetime” kā vienu no labākajām jebkad ierakstītajām dziesmām. Šeit ir trīs:
Šarlotes baznīca, kura to nosauca par pirmo dziesmu, kurā iemīlēja. 'Pirmo reizi, kad to dzirdēju, mans prāts bija satriekts,' viņa stāstīja NME . 'Tajā dziesmā ir tik maģija. Es domāju, ka Deivids Bērns ir absolūts G.
Niks Feldmans no Wang Chung, kuram patīk 'gandrīz nejauši kakofoniskie taustiņinstrumenti, brīnišķīgā basa līnija un ritma sekcijas rievas un Deivida Bērna nedaudz sludinātājam līdzīgs vokāls'. Viņš stāstīja Songfacts: 'Kad pēc daudziem gadiem mana personīgā dzīve sāka šķetināties, šīs dziesmas vārdi joprojām mani rezonēja. Bērna hipnotiskais un intensīvais fiziskais sniegums šīs dziesmas videoklipā joprojām ir saistošs šodien, kā arī komplimentus un atspoguļo mūziku, ko tas interpretē.
Glens Balards, kurš producēja un līdzautors hitus Alanis Morissette, Dave Metthews un Aerosmith. 'Šai dziesmai nevar pieskarties,' viņš teica intervijā Songfacts. 'Es to klausos kā reizi mēnesī, jo viss tajā ir tik ideāls.' - Videoklips atklāja jaunu pamatu, kad tas tika izstādīts Ņujorkas Modernās mākslas muzejā kā daļa no 1982. gada izstādes “Performance Video”. Izstāde palīdzēja vecākiem izskaidrot, ko viņu bērni skatās MTV. Tajā tika paskaidrots, kā videoklips “Once In A Lifetime” “paplašina dziesmas sarežģīto noskaņu un attēlu savijumu, kā arī Bērna interesi par Āfrikas mūziku un sitaminstrumentiem”.
- Kad Talking Heads devās turnejā, lai atbalstītu savu nākamo albumu, Runāšana mēlēs , 1983. gadā, izpildot dziesmu, Bērns veica kustības no videoklipa. Ne tikai tas, ka viņš pievienoja kustības arī citām dziesmām, kuras viņi izpildīja šajā turnejā, radot ļoti neparastu vizuālo izteiksmi. Skatītāji bija pieraduši redzēt piro un mirgojošas gaismas, taču nekad nebija redzējuši neko tādu, kā pilna grupa darbojas vietā ('Burning Down the House') vai Bērns, kas pārvērtās par cilvēka korķviļķi ('Dzīve kara laikā'). Pieredze bija tik pārsteidzoša, ka pievērsa režisora Džonatana Demmes uzmanību, kurš nofilmēja dažus šovus un pārvērta to par atzinību ieguvušo koncertfilmu. Pārtrauciet jēgu .
- Tas tika izmantots izmēģinājuma epizodēs Tā 80. gadu izrāde (2002) un Numb3rs (2005). Tas tika izmantots divas reizes Simpsoni ('Days of Future Future' — 2014, 'Trust But Clarify' — 2016) un šajās sērijās:
Deuce (“Bada nāve” — 2019)
Esot Ērikai (“Being Adam” — 2010)
Čaks ('Čaks pret priekšpilsētām' — 2009)
WKRP Sinsinati (“Īstās ģimenes” — 1980)
Tas parādās arī šajās filmās:
Karstās vannas laika mašīna (2010)
Slepenais logs (2004)
Rokzvaigzne (2001)
Alise un Mārtiņš (1998) - Tiešraides versija no Pārtrauciet jēgu tika izmantots 1986. gada filmas sākuma secībā Lejup Un Ārā Beverlihilsā , kurā redzams, kā bezpajumtnieks Niks Nolte stumj savus pārtikas preču grozus pa Losandželosu un nirst atkritumu tvertnē. Viņa varonis ir klasisks 'Kā es šeit nokļuvu?' situāciju, taču drīz viņa liktenis uzņem apgriezienus. Šī dziesmas versija tajā gadā tika atkārtoti izdota kā singls un ieņēma 91. vietu Amerikā.
- The Exies 2006. gadā izlaida spocīgo šīs dziesmas versiju, izdodot a video . To ir iekļāvis arī Smashing Pumpkins, un Jay-Z savā dziesmā 'It's Alright' to ir iekļāvis.
- Pikšķerēšana aptvēra visu Paliec Gaismā albums par Helovīnu, 1996 Omni Coliseum Atlantā. Tas aizņēma visu viņu šova otro komplektu, un tajā piedalījās viespūtēji. Uzstāšanās tiek uzskatīta par vienu no labākajiem Phish 'albuma vāka' mēģinājumiem. >> Ieteikuma kredīts :
Džefs — Kendalas parks, Ņūdžersija - Beninas superzvaigzne Anželika Kidjo pārklāja šo dziesmu kopā ar pārējo Paliec Gaismā 2018. gadā. Viņa paskaidroja Mojo : 'Es gribēju dot afrikāņiem izturību un prieku, neskatoties uz visu, ko viņi mums met.'
- 2018. gada 5. maijā Kidjo dziedāja dziesmu “Once In A Lifetime” kopā ar Deividu Bērnu Kārnegija zālē. Viņa teica Mojo : 'Tas nebija ne mēģinājis, ne plānots. Es domāju, ka, ja es par to padomātu, es nebūtu varējis nodziedāt nevienu noti.
- Savā 2019. gada Brodvejas iestudējumā Amerikāņu utopija , Deivids Bērns šo dziesmu ierosina dažas reizes, veicot ar to saistītās kustības un vienā brīdī jautājot: 'Kā es šeit nokļuvu?' Viņš izpilda dziesmu arī izrādē, un 2020. gada 29. februārī Bērns izpildīja to Sestdienas vakara tiešraide ar saviem aktieru dalībniekiem. Vēlāk tajā pašā gadā, Amerikāņu utopija tika izlaists HBO kā filma.
