Viss par šo basu, rakstījusi Meghan Trainor

Ne kopš Spinal Tap dziesmas Big Bottom ir izveidots šāds analogs starp audio spektra zemo galu un sievietes aizmuguri. Atšķirībā no dziesmas Spinal Tap, Trainor šajā dziesmā svin savu aizmuguri, padarot to par dziesmu par pārliecību un pozitīvu ķermeņa tēlu.

Uzaugusi muzikālā ģimenē Masačūsetsas Nantucketas salā, Meghan Trainor kopš 11 gadu vecuma ir rakstījusi dziesmas. Pēc tam, kad ģimene pārcēlās uz Keipkodu, viņas vecāki meitai uzcēla ierakstu studiju, kur Meghana brīvajā laikā strādāja pie dziesmām un arī apmeklēja daudzus mūzikas festivālus visā valstī.

Meghan uzvarēja 2011. gada Sonicbids Tenesī dziesmu konkursā, kad viņai bija 17 gadu, un jau no skolas beigšanas parakstīja līgumu par dziesmu rakstīšanu ar izdevēju Big Yellow Dog. 2013. gadā Trenera priekšnieks uzņēmumā Big Yellow Dog viņu apvienoja ar Kevinu Kadišu, 42 gadus vecu producentu, kura kopsavilkumā iekļautas Džeisona Mraza (“Wordplay”) un Stacie Orrico (“(There Gotta Be) More to Life”) dziesmas. . Trenors, kura agrīnajos dziesmu rakstīšanas kredītos ietilpst līdzdibinājums “DJ Tonight” un “I Like the Sound of That” Rascal Flatts Attīt atpakaļ albumu, radīja tūlītēju iespaidu uz Kadišu, un pāris kļuva par mīlestību pret 50. gadu mūziku. Pēc dažu stundu domāšanas par dziesmu tekstiem un mūziku viņi lika dziesmu uzrakstīt.

Kad viņš ar Trenoru sāka dziesmu rakstīšanas sesiju, viņa piezīmju grāmatiņā Kevinam Kadišam bija ierakstīts nosaukums “All About That Bass”. Kadišs vienmēr šo titulu bija iedomājies kā dziesmu par laupījumu, bet viņš saprata, ka tas būtu izdevīgi vīriešu hiphopa māksliniekam - kluba melodija par sievietes meklēšanu ar labu zemo cenu. Tomēr, kad viņš pieminēja titulu Treneram, viņai tas patika, jo viņa bieži izmantoja frāzi “Es esmu par to ____”, lai norādītu uz kaut ko, kas viņai patika (piemēram, “Es esmu par to Krisu Hemsvortu”, 'es esmu par to burrito').

Kad Kadišs pateica nosaukumu, Trenors nāca klajā ar “Es esmu par šo basu”, un Kadišs pievienoja repliku: “nav trīskāršu”. Tas viņus iesāka dziesmā, kuru viņi uzrakstīja no sievietes perspektīvas ar basu kā metaforu viņas lepnajam laupījumam. 'Kad mēs sākām to rakstīt, es atceros viņa smaidu, kad viņš teica:' izdilis kuces ',' sacīja Trenors Izklaide nedēļā . 'Tas ir tad, kad mēs paskatījāmies viens uz otru, piemēram,' Mēs nekad nesaņemsim ne santīma no tā, bet man ar to viss ir kārtībā. ''

Pēc tam, kad LA Reids dzirdēja šo dziesmu, viņš parakstīja treneri viņu savā izdevniecībā Epic Records, kur viņa varēja izdot melodiju kā savu debijas singlu. 'Mans izdevējs un visi teica:' Tā ir lieliska dziesma, taču nav daudz mākslinieku, kas to varētu dziedāt, 'atcerējās Meghan. 'Un tieši tad LA Reids to dzirdēja un bija līdzīgs:' Tu ir mākslinieks. Esi viens, ”un man likās:„ Labi! Darīsim to! '

Kad Trenors piegādāja versiju, ko viņa ierakstīja kopā ar Kevinu Kadišu, Reidam bija pacietība atstāt dziesmu neskartu, nevis nosūtīt to pielāgošanai un sajaukšanai. Viņš zināja, ka versiju, kas viņu aizrāva, vajag tikai apgūt, tāpēc tas arī viss.
Dziesmas videoklipā ir iekļauta Vine slavenība Sione Maraschino, kas fonā pārtrauc dažas nopietnas kustības. Klipu režisēja Fatima Robinsone, kura arī filmēja Maikla Džeksona dziesmas “Remember The Time” un Aaliyah “Try Again”.

Šai dziesmai ir ļoti retro noskaņa, taču tajā ir iekļauti daudzi mūsdienu mūzikas elementi, lai tā būtu mūsdienīga. Aizmugurējais “shoo-bop” vokāls, tremolo pārklāta elektriskā ģitāra, klavieres, plaukstas ar rokām, saksofons un ērģeles-viss atgriežas 60. gadu meiteņu grupas skanējumā, taču dziesmā ir arī elektroniski klapi un tipiskāka bungu skaņa. no hiphopa. Lai gan Trenores balss izklausās tā, it kā tā darbotos 1963. gada singlā, viņas piegāde notiek repa vēnā un dziesmu teksti noteikti nebija piemēroti šim laikmetam (tolaik viņiem nebija Photoshop).
Kevins Kadišs uzskatīja, ka šajā dziesmā dziedātājai vajadzētu būt Trenerai, bet Trenera nedomāja par sevi kā mākslinieci un nolēma to nofotografēt. Viņa nevarēja atrast nevienu ņēmēju - Trenors saka, ka vienīgo interesi izraisīja viens no Bejonsē cilvēkiem, taču tas nebija īsti piemērots. Dažas ierakstu kompānijas ieteica veikt izmaiņas dziesmā, lai tai piešķirtu lielāku popmūziku, taču Treinore pēc Kadiša aicinājuma nolēma to vienkārši ierakstīt pati.
Kad dziesmu autore komponē kādam citam māksliniekam, viņa bieži ievirza šī mākslinieka domāšanas veidu, ko trenere mēģināja darīt, rakstot kopā ar savu producentu Kevinu Kadišu. Kad šī pieeja neizdevās, viņi nolēma uzrakstīt kaut ko universālāku. 'Es teicu:' Cilvēk, ir grūti iztēloties sevi kā Rihannu un mēģināt viņai rakstīt. Vienkārši uzrakstīsim pasaulei patiešām labu jautru dziesmu, '' viņa teica Kosmopolīts žurnāls.

Viņi nolēma uzrakstīt “Lielu himnu, kas ir par sava ķermeņa mīlēšanu”, ko Trenors sāka ar līniju: “Ir diezgan skaidrs, ka es neesmu 2. izmērs.”
Šī bija pirmā Hot 100 #1, kuras nosaukumā bija iekļauts vārds “bass”. Iepriekšējā augstākā līmeņa 'basa' dziesma bija Nicki Minaj 'Super Bass', kas sasniedza 3. vietu. Diemžēl Muppets iecienītākais 'Mr Bass Man' ierindojās 16. vietā.
Intervijā Songfacts ar Kevinu Kadišu viņš runāja par strīdiem, kas saistīti ar šo dziesmu. 'Viss kļuva smieklīgi,' viņš teica. 'Kritiķi mēģināja teikt, ka dziesma ir antifeministiska. Kritiķi nesaprata, ka dziesma bija joks. Mēs nopietni nesaucām cilvēkus par izdilisjām kucēm, bet es nepazīstu nevienu meiteni, kura citu meiteni nebūtu saukusi par izdilis kuci. Tas nebija ķermeņa apkaunojums vai izdilis-kaunināšana vai kāds tas bija. Aiziet. Bija smieklīgi to visu ielikt, bet ziniet ko? Nav tādas lietas kā slikta prese. Es esmu pateicīgs par visu viņu muļķošanos. '
Piemēroti, bass šajā dziesmā ir ļoti izcils. Tas ir akustisks, taisns bass, kas papildina dziesmas retro raksturu. Kad Trenors dzied rindu “No treble”, ievērojiet, ka atskan bass.

Vēl viena gudra spēle uz basa/augstās skaņas: Treneris maina augstumu, kad viņa dzied vārdu “bass” un līniju “nav augstās skaņas”, padarot to zemāku basam un augstāku diskantiem.
Meghan dziesmā paziņo: 'Zēniem patīk mazliet vairāk laupījuma, ko turēt naktī.' Runājot ar Sargs par liriku viņa teica:

'Man nekad nebija grūtību iegūt zēnus vidusskolā, un es domāju, ka tā bija smieklīga līnija. Visiem maniem skaistajiem, populārajiem, izdilis draugiem bija grūtības atrast labu puisi, un man nekad nebija grūti atrast puisi, kurš man patiktu vai rakstītu man īsziņu. Bet kā dziesmu autore es domāju: ko mēs varam izmantot nākamajai rindai pēc: 'Mana mamma, viņa man teica, neuztraucieties par savu izmēru?'
Divi dziesmas kaveri sasniedza arī Lielbritānijas singlu topu vienlaikus ar Meghan sākotnējo versiju. One by Power Music Workout tika veidots kā trenažieru zāles skaņu celiņš, bet otru - YouTube zvaigzne Megan Tonjes ir akustisks folkloras vāks.
Šai dziesmai ir ļoti neparasta struktūra, bez tilta vai ievada. Tas sākas tieši ar kori, pēc tam seko ar pantu-kori-pantu-kori (B-A-B-A-B). Tomēr šajos elementos ir daudz atšķirību, tostarp nelieli pārtraukumi, lai pārietu no viena elementa uz otru. Pēc tam, kad Trenors dzied pirmo kori, skan mūzika un apstrādāta balss piecas reizes atkārto vārdu “bass”, kas noved pie pirmā panta.

Otrā kora priekšā ir spēcīgs pirmskoris, kas ir daļa “mana mamma, kuru viņa man teica, neuztraucieties par savu izmēru”. Šis otrais koris ir tieši tāds pats kā pirmais, bet Trenors to noslēdz ar “čau!”, Pirms iedziļināties pēdējā pantā ar rindiņu “Atgriezt laupījumu”. Pēc tam pēdējo kori atkārto trīs reizes, katru reizi palielinot intensitāti. Pēdējās 12 sekundes ir veltītas outro, kur Trenors dzied dažas nejaušas frāzes pirms dziesmas slēgšanas ar nelielu smieklu.
Šī bija viena no vairākām dziesmām un videoklipiem, kas 2014. gada vasarā iekļuva topos, kuros tika atzīmēts sieviešu dabiskais skaistums. Citi, kas tika izlaisti vienlaikus ar līdzīgu pozitīvu ķermeņa tēla tēmu, bija Kolbija Keilata “Try” un Džona Legenda ” Tu un es (neviens pasaulē) . ' Tika ierosināts, ka tā ir reakcija pret uztverto misogynist lirisko saturu tādos ierakstos kā Robina Thicke 2013. gada hīts “Blurred Lines”.
Ievērojiet, kā „mamma” saka, ka zēniem patīk kāds laupījums, ko turēt naktī. Tas kalpo diviem mērķiem:

1) Tas papildina dziesmas retro noskaņu, jo 60. gadu sākumā daudzām melodijām bija vārdi par “mammu”, kas sniedza padomus, visredzamākais bija The Shirelles “Mama Said”.

2) Tas novirza paziņojumu prom no Trenera, jo šo amatu neieņem viņa, bet gan māte - viņa tikai izpilda padomu. Tas ir noderīgi, novēršot kritiku, ka dziesma ir pazemojoša izdilis meitenēm.
Meghan Trainor pirmo reizi izpildīja dziesmu tiešraidē Emīlijas Vestas šovā Nešvilā 2014. gada 16. jūlijā, kad viņa sēdēja skatītāju rindās un tika uzaicināta uz skatuves dziedāt. Kadiša viņu pavadīja uz ģitāras priekšnesumam.
Kevins Kadišs pastāstīja Viņa žurnāls par vienu lielu mākslinieku, kurš netieši nodeva melodiju, pirms Meghan to ierakstīja. 'Miranda Lambert dzirdēja dziesmu, pirms Meghan bija noslēdzis ierakstu līgumu, jo mana svaine ir precējusies ar Mirandas personīgo treneri,' sacīja Kadiša. Miranda šo dziesmu dzirdēja pirms vairāk nekā gada. Un tad, kad runa bija par CMA, viņa bija līdzīga: “Ak! Darīsim šo dziesmu. '
Tas pavadīja astoņas nedēļas 1. vietā ASV. Tas bija Epic Records visu laiku ilgākais topu līderis, pārspējot Maikla Džeksona septiņu nedēļu valdīšanas laiku. Billie Jean ' un ' Melns vai balts . '
Dati no Google meklēšanas rezultātiem liecina, ka laupījums patiešām atgriezās 2014. gadā. Tajā gadā visos 50 štatos tika meklēti vairāk veidi, kā palielināt jūsu sēžamvietu, nekā meklējumi, lai padarītu to mazāku, ievērojot valsts tendenci, kas sākās 2010. gadā. arī šajā laikā ievērojami pieauga meklēšanas vaicājumi, kas saistīti ar lieliem dibeniem, norādot, ka vairāk sieviešu vēlas palielināt zābaciņus, bet vairāk vīriešu to meklē.
Šis bija pirmais singls, kas iekļuva Lielbritānijas top 40, pamatojoties tikai uz straumēm. Ieraksts iekļuva 2014. gada 28. septembra datumā ar 33. vietu nedēļu pirms tam, kad tas bija pieejams lejupielādei vai fiziskai pārdošanai, pēc 1,17 miljonu straumju savākšanas. Noteikumi tika mainīti, lai pirms trim mēnešiem straumētās dziesmas tiktu iekļautas topu pozīcijās.
Kevins Kadišs šajā dziesmā spēlēja ģitāru un ieprogrammēja basu un bungas. Pēc tam viņš nosūtīja dziesmu Ņujorkas mūziķim Deivam Baronam, kurš pievienoja ērģeles, saksofonu un klavieres. Pēc tam Kadišs veica pēdējo miksu, Pro Tools izmantojot 33 ierakstus, tostarp 10 vokālam un vienu basam, basam, basam, basam, basam pārejas efektam pēc pirmā kora, ko viņš radīja, mainot skaņu uz vokālu paraugs. Pēc popmūzikas dziesmu standartiem Kadišs to darīja vienkāršu.
Trenažieris, iespējams, nav 2.izmērs, bet Teilore Svifta ir, un Meghana ar šo dziesmu spēja nosist Sviftas “Shake It Off” no “Top 100” augšdaļas, kas astoņas nedēļas palika 1. vietā, kad to sasita ... 'Shake It Off', kas atgriezās topā vēl uz divām nedēļām.

Treneris Nosaukums albums arī aizstāja Swift ar 1. vietu Amerikā, ieņemot augstāko vietu no 1989. gads . Divas nedēļas vēlāk, 1989. gads bija atkal augšā.
Kevins Kadišs saka, ka šī dziesma “uzturēs mani visu manu dzīvi”. Kad tas pacēlās, viņš parakstīja ienesīgu izdevējdarbības līgumu. Tomēr dziesma nav tikai apgādnieks. 'Es runāju ar draugu izdevējdarbībā, un viņš teica:' Nav tā, ka tu uzrakstīji ceturto singlu Demijas Lovato trešajā ierakstā, 'sacīja Kadišs Songfacts. 'Jūs uzrakstījāt dziesmu, kas mainīja mazu meiteņu skatienu uz sevi spogulī. Šī dziesma jums būs spēļu mainītājs. '
Mūzikas kolektīvs Postmodern Jukebox to pārstrādāja džeza stilā 'Viss par to (stāvus) bass' ar viesmākslinieci Keitu Deivisu spēlējot stāvus un rīkojoties ar vokālu. Tas tika publicēts pakalpojumā YouTube septembra sākumā, kad “All About That Bass” vēl arvien pieauga. Tas ātri piesaistīja miljoniem skatījumu un pievērsa lielu uzmanību Deivisam, jaunpienācējam, kurš studēja džezu Manhetenas Mūzikas skolā, bet centās kļūt par mūsdienu dziedātāju un dziesmu autoru Sentvinsenta piemērā. Daudzi mākslinieki izbauda publicitāti, kas nāk kopā ar vīrusu hitu, bet troļļi izslēdza Deivisu un jutās iekļauti attēlā, ko viņa parādīja videoklipā. Viņa beidza parakstīt ierakstu līgumu, kas neizdevās, jo izdevniecība vēlējās, lai viņa būtu džeza dziedātāja un radītu vairāk vīrusu hitu. Tikai 2019. gadā viņa atbrīvojās no šī līguma un izdeva savu pirmo albumu, Trofeja .

'Šī uzstāšanās tikai atceļ visu džeza mūzikas vēsturi, bet caur objektīvu, kas nav likumīgs,' Deiviss sacīja intervijā Songfacts. 'Es varu spēlēt, es varu darīt lietas, kuras esmu pavadījis gadiem, ejot koledžā, lai pilnveidotos tehniskā līmenī, taču man tajā nebija nekā emocionāla vai jēgpilna. Es toreiz biju tā pieradusi justies kā pērtiķis, kas uzstājās, ka es vienkārši pārdzīvoju to. Neteikšu, ka dažus cilvēkus tas neietekmēja pozitīvi un ka reakcija bija vienbalsīgi laba, taču tajā trūkst vielas, kas, manuprāt, ir patiešām svarīga manai personīgajai mākslai un izteiksmei. ”